Prolongation de l’exposition « Voués à Ishtar » à l’Institut du Monde Arabe, Paris.

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Voués à Ishtar

Syrie, janvier 1934, André Parrot découvre Mari

 

Prolongation de l’exposition jusqu’au 20 mai 2014

Après qu’en août 1933 des bédouins aient trouvé à Tell Hariri une statue de type sumérien, l’archéologue André Parrot est missionné par le musée du Louvre afin de mener une exploration qui devait conduire à une découverte majeure pour la connaissance des cités anciennes du Proche-Orient des IIIe et IIe millénaires av. J.-C. test

Au 31e jour de sa campagne, le 23 janvier 1934, André Parrot dégage la statuette d’un homme, représenté debout et les mains jointes, avec une inscription sur l’épaule qui le nomme Ishqi, roi de Mari. Ainsi était identifiée la ville qui allait être fouillée jusqu’en 2011 par une mission française puis franco-syrienne, conduite successivement par André Parrot, Jean-Claude Margueron et Pascal Butterlin.

Au titre du partage des fouilles entre le musée du Louvre et les Antiquités de Syrie, la statue d’Ishqi-Mari échut au musée d’Alep. Sa mise en dépôt à l’Institut du monde arabe à l’occasion du réaménagent de son musée, a donné l’idée de célébrer le 80e anniversaire de la découverte du site en la réunissant avec les pièces aujourd’hui conservées au Louvre, elles aussi issues du périmètre du temple d’Ishtar, la déesse sémitique de l’amour et de la guerre.

Ces œuvres, associées aux documents et photographies inédites prises à l’époque par les membres de la mission, font revivre les moments forts de cette histoire, tout autant scientifique qu’humaine. L’exposition, organisée avec la collaboration exceptionnelle du musée du Louvre, offre également l’opportunité de présenter le résultat des recherches et des interprétations récentes, en termes d’architecture, d’iconographie et d’épigraphie.

 

Cette exposition est réalisée avec la collaboration exceptionnelle du musée du Louvre et le concours de la mission archéologique de Mari.

    

Article tiré du site web de l’IMA : https://www.imarabe.org/activites-evenements/collections-expositions/expositions/voues-ishtar-syrie

 

LE PATRIMOINE SYRIEN EN PERIL

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Le Comité du patrimoine mondial de l’Unesco a décidé, le 20 juin 2013, d’inscrire tous les sites de la République arabe syrienne, de label Unesco, sur la liste du patrimoine en péril, afin de sensibiliser l’opinion mondiale. Cette mesure exceptionnelle s’avère, pourtant, insuffisante… Ce colloque se propose d’engager une réflexion qui permettra de définir des actions pour la sauvegarde de ce patrimoine en péril. Il débutera par l’exploration de la dimension matérielle, historique et symbolique du patrimoine syrien, et par un état des lieux de celui-ci et des institutions qui en sont chargées en Syrie, avant et depuis l’éclatement du conflit.

Seront abordées ensuite, les actions qui sont d’ores et déjà menées pour la protection de ce patrimoine par différents groupes d’acteurs, relevant des secteurs associatifs ou institutionnels.

Enfin, ce colloque se clôturera par une réflexion sur la manière dont un groupe d’experts, venus d’horizons divers, pourrait œuvrer à préparer l’après conflit, à la lumière d’autres expériences dans le monde.

COLLOQUE A L’INSTITUT DU MONDE ARABE  LE MERCREDI 30 AVRIL 2014 – 11H / 18H – AUDITORIUM (NIVEAU -2)

Entrée libre dans la limite des places disponibles


PROGRAMME

11h-13h

– Allocution de M. Jack Lang, président de l’IMA

1ère séance : La dimension matérielle, historique et symbolique du patrimoine syrien et état des lieux avant et depuis la révolution

Séance animée par Christophe Ayad, journaliste au Monde, auteur d’une enquête sur le patrimoine syrien, « L’autre drame syrien » (Le Monde, 23/1/2014).

Michel al-Maqdissi, docteur ès lettres de la Sorbonne en archéologie orientale : Dimension historique et symbolique du patrimoine syrien ; et situation de l’archéologie avant 2011.

Sophie Cluzan, conservatrice du Patrimoine au Musée du Louvre, département des Antiquités orientales : Considérations générales sur l’état du patrimoine syrien jusqu’en 2011 : institutions concernées, état des musées, sites en péril, sites classés UNESCO, etc.

Lecture de points du rapport de la DGAMS

Cheikhmous Ali, docteur en archéologie du Proche-Orient ancien : La veille sur le patrimoine syrien et l’état des musées, sites, monuments en avril 2014.

Jacques Montluçon, ingénieur : Les savoir-faire syriens : un patrimoine immatériel en grand danger.

Annie Sartre, professeur des Universités en Histoire ancienne : Le Hauran, l’état de son patrimoine avant les événements. Pourquoi faut-il le protéger et quelles sont les erreurs à ne pas perpétuer ?

14h30 – 16h00

2ème séance : Les actions menées par divers organismes et associations

Nada el-Hassan, Chef d’Unité des Etats arabes – Centre du patrimoine mondial de l’UNESCO : Patrimoine en péril, approches et actions de l’UNESCO

Samir Abdulac, secrétaire général de l’ICOMOS France (conseil international des monuments et des sites) : Actions de l’ICOMOS pour l’aide à la sauvegarde du patrimoine syrien.

Jad Tabet, architecte, vice-président de Patrimoine sans frontières : La démarche de Patrimoine sans frontières.

Rijad  Mehmedi, archéologue, doctorant en archéologie du Proche-Orient ancien (Strasbourg) : Actions des associations de sauvegarde du patrimoine syrien.

Pierre Leriche, directeur du projet franco-syrien de Doura Europos : L’aspect patrimonial de l’action de la Mission franco-syrienne d’Europos Doura.

Pascal Butterlin, professeur d’archéologie à l’Université Paris I-Panthéon Sorbonne et directeur de la mission archéologique française de Mari : Les mesures de  sauvegarde à Mari depuis trois ans.

16h30-18h

3ème séance : Table-ronde

Vers la constitution d’un groupe d’experts

Présidée par Sophie Cluzan et Annie Sartre Participants : Sophie Cluzan, Annie Sartre, Samir Abdulac, Michel al-Maqdissi, Cheikhmous Ali, Jacques Montluçon et Pascal Butterlin.

 

 

Ce même 30 avril, l’Institut du monde arabe inaugure (à 18h30) une exposition d’art contemporain intitulée « Syrie : Cris-action, artistes en création » et organisée avec l’association Démocratie et Entraide en Syrie (salle d’actualité, niveau 0, jusqu’au 22 juin). Entrée libre.

Article tiré du site web de l’IMA et disponible à cette adresse : https://www.imarabe.org/colloque/le-patrimoine-syrien-en-peril

« Rituel pour une métamorphose »

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Fonds de la Comédie-Française

Fonds de la Comédie-Française

 

Rituel pour une métamorphose est une pièce de théâtre qui fut écrite en 1994 par le dramaturge syrien Saadallah Wannous (1941-1997) ; elle a été traduite en français par Rania Samara qui collabora à la version scénique aux côtés de Suleyman Al-Bassam, metteur en scène, à l’occasion de son entrée au répertoire de la Comédie-Française.

 

Pour celles et ceux qui n’ont pu assister à sa représentation au théâtre du Gymnase de Marseille (du 29 avril au 7 mai 2013) ou à la Comédie Française de Paris (18 mai au 11 juillet 2013), vous trouverez ci-dessous une série de documents qui présentent l’œuvre engagée de Saadallah Wannous.

Biographie de l’auteur :
Saadallah Wannous est né en 1941 près de Tartous, en Syrie. Après des études de journalisme au Caire, il écrit pour les pages culturelles du journal Al-Baath en Syrie et As-Safir au Liban, tout en commençant une carrière d’auteur dramatique. À la fin des années 1960, il part étudier le théâtre à Paris. À son retour à Damas, profondément influencé par divers courants théâtraux européens, il milite en faveur d’un théâtre mêlant traditionet modernité, et participe à la création du premier festival de théâtre du monde arabe. Il fonde, à la fin des années 1970, l’Institut supérieur du théâtre de Syrie, ainsi qu’une revue, La Vie théâtrale, dont il devient rédacteur en chef. Partisan d’un théâtre politique, en prise avec la société, ses pièces se veulent émancipatrices et explorent sans concession les liens entre l’individu et le pouvoir. Considéré comme l’un des plus grands hommes de théâtre de langue arabe, il meurt prématurément d’un cancer en 1997.
(biographie tiré du site de la Comédie-Française)

Résumé de la pièce :
Pour rétablir son autorité et celle de la religion, le mufti de Damas tend un piège au prévôt des marchands, Abdallah, qu’il fait surprendre en flagrant délit de débauche avec Warda, une courtisane. Puis, pour confondre le chef de la police qui a procédé à l’arrestation, il demande à Mou’mina, la femme du prévôt, de se substituer en cachette à la courtisane emprisonnée. Le prix demandé par Mou’mina en échange de cette humiliation va bouleverser de fond en comble l’équilibre social de la ville : se libérer enfin du poids de son mariage en choisissant la vie de courtisane. Avec son corps, du seul fait de sa beauté, de sa séduction et de son intelligence, Mou’mina, devenue Almâssa (le diamant), va défier et déjouer l’hypocrisie des mécanismes de domination entretenus par les hommes, et mettre ces derniers face à leurs contradictions les plus intimes. Elle paiera le prix fort du chaos qu’elle a engendré.
(résumé tiré du site de la Comédie-Française)

Documents en pdf à télécharger :
Dossier de presse établi par la Comédie-Française : Rituel pour une métamorphose
Dossier thématique issu du programme établi par la Comédie-Française :
L’Orient et le répertoire de la Comédie-Française
Dossier image établi par la Comédie-Française : La pièce en images
Dossier pédagogique établi par Cécile Roy-Fleury et édité par le CRDP de Paris :
Pièce (dé)montée, n°163, mai 2013

Web reportage :

Évènement : Cinémas Arabes/IMAG’IMA

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Ouverture le vendredi 28 juin à l’Institut du Monde Arabe (Paris) du Festival des Cinémas Arabes/IMAG’IMA. Une trentaine de films de conception et de format variés (du long métrage au documentaire et au film d’animation), réalisés entre 2011 et 2013, sera présentée jusqu’au mercredi 3 juillet 2013 à l’Auditorium Rafik Hariri.

Parmi des réalisations issues de l’ensemble du monde arabe, la création syrienne sera représentée par cinq films dont voici la programmation :

Samedi 29 juin à 17h15
Le Bon, le mauvais et le sadique (The good, the bad and the sadistic)
de Ibrahim Ramadan, 2012 (Couleur, DCP, 10’), Court/Animation.
(Muet)

Dimanche 30 juin à 15h00, dans le cadre d’IMAG’IMAKID (films pour enfants)
Jour Sourd
de Rana Kazkaz et Anas Khalaf, 2012 (Couleur, Béta numérique, 14’), Court/Drame fiction
avec Soulaf Fawakherji, Laith Tala.
(Arabe, sous-titré français)

Electrostatique
de Sawsan Nourallah, 2012 (Couleur, Blu-ray, 3’04), Court/Animation.
(Muet)

Dimanche 30 juin à 17h00
Le Chien (Al Kalb)
de Farès Cachoux, 2013 (Couleur, Blu-ray, 20’), Court/Drame fiction
avec Bachar Moqayed, Fares Cachoux et Aliaa Khachouk.
(Arabe, sous-titré français)

One Hand (Id wahde)
de Wael Toubaji, 2013 (couleur, Blu-ray, 3’09), Court/Animation.
(Muet)

Le synopsis de chaque film, la biographie des auteurs, ainsi que le programme complet est disponible depuis le site de l’IMA.

 

Visual Art Festival Damascus @ DEPO, Istanbul

VAF 2013 avec logos
Le Visual Art Festival Damascus est une manifestation culturelle, initiée en 2010 à Damas par Delphine Leccas, autour de la création artistique visuelle/digitale/numérique contemporaine au Moyen-Orient. Cet évènement offre la possibilité aux artistes de se rencontrer, de promouvoir et de confronter leur art, de partager leurs méthodes de travail, de découvrir de nouvelles approches technologiques et de diffuser leurs messages.

Le Visual Art Festival Damascus a continué d’exister malgré la situation en Syrie, en devenant itinérant, nomade. En 2012, il a été intégré au Festival du Film International de Rotterdam.

Cette année, le Visual Art Festival Damascus prend place à Istanbul au sein du DEPO
et aura pour thème principal l’art digital. Les travaux de 30 artistes du monde arabe et de Turquie y seront présentés à travers différents médias et supports : exposition, installation vidéo, mise en scène, performance et table ronde. Les œuvres sélectionnées véhiculent des messages socio-culturels qui s’inscrivent profondément dans l’activisme et les mutations que vit le monde arabe aujourd’hui.


Visual Art Festival Damascus @ DEPO, Istanbul
14 juin – 14 juillet 2013,
organisé par Charlotte Bank et Delphine Leccas.

Programme complet, suivi de la biographie de chaque artiste participant :
Program Visual Arts Festival Damascus 2013

DEPO :
http://www.depoistanbul.net/en/index.asp

Liens :
http://www.delphineleccas.org/section442397.html
http://www.zakharif.eu/visual-arts-damascus.html

 

La noria al Salam

 

Noria al Salam.   Photographie de Nicolas T. Camoisson

Noria al Salam.
Photographie de Nicolas T. Camoisson

La noria al Salam a fait partie des 23 interventions artistiques sélectionnées pour l’Exposition Internationale de Zaragoza 2008 (Espagne) par un jury international composé de membres représentant le monde artistique. Le thème « L’eau et le développement durable » exigeait que les candidats aboutissent à une intégration exemplaire de leur œuvre dans le paysage. La réalisation du projet de la noria al Salam, après sa sélection, a nécessité deux ans de travail in situ et en Syrie.

La noria al Salam a incarné non seulement l’élévation et le partage de l’eau, l’écoute et le respect du rythme des saisons, mais aussi et surtout la résurgence d’al Andalus, l’esprit d’une époque unique où les trois religions révélées ont su échanger et partager savoirs et connaissances, malgré les conflits.

Sur les terres aragonaises, elle a rappelé que ses sœurs aînées élèvent l’eau depuis 2000 ans, du fleuve de l’Oronte vers les terres, qu’elles ont été les majestueuses ambassadrices du génie hydraulique arabe, influençant, depuis des siècles, la réflexion sur l’élévation et la distribution de l’eau dans l’aire méditerranéenne.

Au-delà de son impact visuel, c’est la puissance symbolique de la noria al Salam qui a déterminé sa présence et son rôle prépondérants lors de l’Exposition Internationale.
Le voyage d’al Salam à Zaragoza 2008 a fait de ce chef d’œuvre artisanal bimillénaire une œuvre d’art en dialogue avec le monde contemporain. Désormais, accolée à l’Édifice de Cabecera qu’elle alimente, elle répond, par son ancestrale simplicité, aux technologies les plus avancées et ouvre la voie à une réflexion sur une gestion durable de l’eau.

La roue mesure 16,50 mètres de diamètre. Elle est la plus grande noria d’Europe. Composée de cinq essences de bois – chêne, noyer, mûrier, eucalyptus et peuplier –  elle comprend 24 bras et 96 godets. Les arbres nécessaires ont été coupés et séchés en Syrie. La roue a été montée au sol à Hama puis elle a traversé la Méditerranée pour être remontée à Zaragoza.

Noria al Salam. Photographie Nicolas T. Camoisson

Noria al Salam. Photographie Nicolas T. Camoisson

L’aqueduc sur lequel repose la roue est en béton. À la différence des aqueducs de Hama, il est axé sur un principe de légèreté et de transparence pour révéler la puissance et la fluidité de la roue. Les trois ouvertures obtenues dans la tour offrent à la lumière et à l’eau de nouveaux espaces d’expression. Le canal du haut, en métal noir, fait la jonction avec l’édifice de Cabecera, point central de l’alimentation en eau pour le site de l’Exposition Internationale.

Durant sept semaines, les artisans des norias de Hama ont monté la roue sur un aqueduc étranger. Ce voyage de quinze Hamaouites qui n’avaient jamais quitté leur ville, jamais pris l’avion, jamais passé une frontière, ce voyage-là, autant que la réalisation de la noria, était au cœur de l’œuvre en tant qu’expérience et démonstration des possibles ouvertures, liens et échanges que l’on peut créer entre les peuples pour le bénéfice de tous.

Il s’agissait aussi d’un rêve que Marion Coudert et Nicolas Camoisson avaient fait naître dans l’esprit des artisans au fur et à mesure de leur amitié, l’enrichissant et le rendant plus concret à chacune de leur venue en Syrie. En 2002, l’objectif premier du projet « Norias » était d’impulser la protection des norias au Patrimoine de l’Unesco avec, comme levier, une exposition et un ouvrage présentés en Europe.

Ce rêve, devenu une réalité différente à l’obtention du concours par les artistes, était aussi une prise de risque : comment les artisans allaient-ils percevoir l’Occident à travers le filtre d’une exposition internationale, dans l’euphorie tant médiatique que financière où se trouvait, à ce moment-là, la ville de Zaragoza ? Que retiendront-ils des hommes et des femmes rencontrés ici au cours de ce voyage ? Comment vivront-ils leur propre étrangeté ? Comment intégreront-ils des conditions de travail et de sécurité si éloignées de leur quotidien ? Aventure hors du commun, parfois dure, toujours dense, traversée sans filets d’une inconnue à écrire, ce voyage chantier a eu pour principes le dépassement pour aboutir et l’ouverture à l’autre.

Marion Coudert
http://coudertmarion.blogspot.fr/

Liens :
http://coudertmarion.blogspot.fr/2013/05/il-y-aura-un-chemin.html
http://coudertmarion.blogspot.fr/2013/05/ecoutez.html
http://collectifterritoires.com/fr/content/le-projet-noria

La Légende, hommage aux artisans des pneus d’Alep

Exposition itinérante : Photographie

L’Institut de Recherche et d’Etudes Méditerranée et Moyen-Orient (IReMMO) accueille jusqu’au 15 mai 2013 l’exposition de photographies sur l’artisanat des pneus en Syrie :
La Légende, hommage aux artisans des pneus d’Alep

Les photographies sont de Nicolas Camoisson, les textes de Marion Coudert.
http://coudertmarion.blogspot.com/
http://www.collectifterritoires.com/

La légende_expoArtisan des pneus N°01
IReMMO

5/7, rue des Basses Carmes
75005 Paris

Syrie, l’art en révolution

Exposition artistique :

Peinture, installation/sculpture, dessin, affiche et vidéo.

 

L’université Paris Descartes accueille l’exposition Syrie, l’art en révolution
qui aura lieu du 10 au 18 mai à la Galerie Saint Germain,
au 83 boulevard Saint Germain, Paris 6e, Métro Odéon.

Les créations de six artistes syriens y seront présentées :
Monif Ajaj, Ahmad Ali, Tammam Azzam, Walaa Dakak, Walid El Masri
et Mohamad Omran.

L’inauguration de l’exposition aura lieu le 13 mai à 18h30 ; elle sera suivie d’un concert de Khaled Aljaramani au Musée de la médecine à 20h.

Coordinatrice de l’évènement : Naïma Chalour
Commissaire d’exposition : Yvan Brohard

Syrie, l'art en révolutionSyrie, l'art en révolution

Exposition du 10 au 18 mai 2013
Ouverture du lundi au vendredi de 11h à 18h30, le samedi de 13h à 18h
Entrée libre